Translate

mercredi 20 avril 2016

Masterclasse publique du compositeur Christophe Marchand

Église Notre-Dame de Saint Mandé
L’ORGUE À TRAVERS LES ÉTOILES 

LUNDI 2 MAI, 20h : Concert/Projection/Conférence avec Jean-Loup Chrétien
SAMEDI 7 MAI, 10h-15h30 : Masterclasse de Christophe Marchand
LUNDI 9 MAI, 19h : Concert "Jour de l'orgue" (œuvres de Marchand et Mulsant)



Détail du programme :
https://www.icocloud.fr/www/icocloudexplorer525/data/public/90dbbf.php

Publications de Christophe Marchand :
http://www.editions-delatour.com/fr/261_marchand-christophe

samedi 9 avril 2016

Le grand parler Aurochs article dans l'Indépendant


Taureaux : une réelle inspiration
En hommage aux taureaux d'aujourd'hui, le conteur Clément Riot a écrit
« Le grand parler Aurochs».

« L'aurochs est au taureau ce que le dinosaure est à l'éléphant.» annonce Clément Riot, conteur et compositeur acousmatique. Son livre Le grand parler Aurochs ou l'épopée de la Constellation du Taureau est un mythe, un hommage à cet animal puissant, beau et combattant. Une histoire qui touche petits et grands puisqu'« on peut y croire ». Clément Riot propose, à partir des éléments connus par les légendes, des conséquences de la destinée de ce sublime animal prêt à combattre pour se soulever contre la soumission. Ainsi, ce sont des réponses sur les buts de la vie et des légendes berçants notre enfance.
Un livre fraîchement méditerranéen qui laisse paraître un clin d'oeil à la corrida.

En français et espagnol

Le livre, adapté en français et en espagnol, renforce l'hommage fait au taureau au-delà de la frontière. C'est tout un symbole espagnol qui est perçu, renforcé par les illustrations de Balbino Giner (artiste français). Cette double traduction élargit le public visé notamment auprès des établissements scolaires qui, grâce aux références du livre, vont retracer des histoires ancestrales, mythes, fables et autres inspirations antiques de tous lieux et de tout temps. La curiosité est aiguisée, l'histoire redécouverte, du Minotaure à Hercule, de Zeus à Poséidon et autres dieux qui ne cessent d'intriguer.

L'écriture simple et orale de Clément Riot entraîne dans un univers lointain entre invention et fait mythique, la délimitation est quasi imperceptible. Un livre écrit pour être conté, écouté, imaginé avec de multiples interprétations selon la vision de chacun.

Un moment pour divaguer dans la galaxie où certains phénomènes sont à peine imaginables. Les douze constellations scintillantes nous content mille et une histoires, aujourd'hui c'était celle du taureau. 

(© Célia Chabaudie, L’Indépendant, Samedi 9 avril 2016)

Cathédrale de Strasbourg 2ème symphonie pour orgue de Gérard Hilpipre

Concert de Pascal Reber

aux Grandes Orgues de la Cathédrale de Strasbourg


Vendredi 15 avril 2016 à 20h30


Œuvres de BACH, WIDOR

2ème Symphonie pour orgue de Gérard HILPIPRE



< Retransmission du concert sur grand écran dans la nef  > <  Entrée libre - Plateau >

dimanche 6 mars 2016

Chung-hing à L'ivresse du livre du 5 au 26 mars 2016 Lecture de poèmes et dédicace

Chung-hing

Exposition du 5 au 26 mars 2016

18ème Printemps des Poètes 詩人之春 Spring of Poets

Finissage Vendredi 25 mars à 19h45 avec l'artiste

Lecture de poèmes et dédicace de son livre Chant de thé


à L'ivresse du livre

3, rue de la république 94360 Bry sur Marne

 

lundi 29 février 2016

Marie-Bernadette Charrier joue Thierry Alla et François Rossé

Oeuvres de Thierry Alla et François Rossé

Vendredi 4 mars 2016 - 18h00

 

Marie-Bernadette Charrier präsentiert 
«DU GESTE A L'OBJET» 

 

Hochschule für Musik 

Freitag, 4. März 2016, 18 Uhr
Klaus Linder-Saal der Musik-Akademie Basel, Eintritt frei

Thierry Alla

Parietal für Bariton-Saxophon

François Rossé

Noise D’fense für Bariton und Sopran-Saxophon




dimanche 8 novembre 2015

Recensions de nos partitions dans l'éducation musicale de novembre

Recensions de Daniel Blackstone dans
l'Éducation Musicale n°97 de novembre 2015

 

CHANT

Michel LYSIGHT : Three Philosophers Songs  sur un texte d'Alain Van Kerckhoven pour baryton, flûte, violon, violoncelle et piano. Delatour : DLT2500.
Sur un texte en anglais, l'auteur nous présente trois contes philosophiques librement inspirés de trois mythes occidentaux : le premier, inspiré de Caïn et Abel, le deuxième du destin de l'acacia et le dernier s'inspire de la légende de Saint Nicolas. L'ensemble laisse un rôle majeur aux parties instrumentales qui dialoguent constamment avec le chanteur. Il y a un grand lyrisme dans cette œuvre attachante.




Nicolas CHEVEREAU : Quatre poèmes de Ronsard pour baryton et piano. Delatour : DLT2543.
Parmi ces quatre poèmes de Ronsard, trois sont tirés du recueil Les Amours : Comme on voit sur la branche au mois de May est extrait du livre « Sur la mort de Marie » et date de 1578 ; Le printemps n'a point tant de fleurs s'intitule Chanson dans le livre « Nouvelle continuation des amours » (1556) et Ciel, air, et vents est issu du deuxième livre des « Amours » et date de 1552. Quant au poème Pourtant si j'ay le chef plus blanc, il est tiré du quatrième livre des « Odes » publié en 1550. On voit que le choix de l'auteur n'est pas anodin, car il réunit en un recueil des poèmes qui ont en commun une vision de l'amour dans sa dimension exaltante et passagère. La mort n'est jamais loin… Le langage utilisé est ce que l'auteur appelle un « langage tonal élargi ». Le discours musical ne fait pas redondance avec les poèmes mais les éclaire continuellement. Le chant est lyrique, mais avec beaucoup de pudeur et de retenue.


CHŒURS

Michel LYSIGHT : El Niño de Atocha  sur un texte d'Alain Van Kerckhoven pour chœur mixte à 5 voix (SATBB). Delatour : DLT2501.
Créée le 13 mai 2012 à Bruxelles, cette œuvre a été inspirée par les confidences faites à l'auteur du texte par une jeune femme de république dominicaine. El Niño de Atocha est un « enfant Jésus » local qui protégeait des sorciers et calmait les peurs de la petite fille. L'alternance de deux thèmes musicaux, l'un à caractère de berceuse populaire, l'autre plus rythmique crée une ambiance typique. Bien que consonnant, l'ensemble demande un chœur aguerri à cause de la virtuosité de certains passages, d'autant plus qu'il est important que le texte soit parfaitement compréhensible. Mais on sera récompensé du travail demandé par la beauté de l'œuvre.

Cliquez ici pour en savoir plus

 

ORGUE

Jean-Christophe AURNAGUE : Suite ailée.  Œuvre pour grand orgue. Delatour : 2429.
Cette œuvre a été écrite à l'occasion de la restauration de l'église du Sacré Cœur de Monaco. Titulaire de l'orgue de cette église, l'auteur témoigne de son émotion et de son émerveillement dans cette Suite en trois parties, trois battements d'ailes. Il nous entraine d'abord  sur les ailes de la charité. Puis un Adagio nous fait planer grâce aux Ailes de la Foi. Enfin, une toccata nous entraine avec les Ailes de l'Espérance. Le tout est tout à fait jubilatoire sans être d'une difficulté insurmontable, mais demande un instrument capable de rendre toutes les couleurs demandées par cette Suite.




FLÛTE A BEC

Jean-François PAULÉAT : Prise de Bec  pour quintette de flûtes à bec. Delatour : DLT2247.
Cette « prise de bec » est constituée d'un thème et de neuf variations. Elle est écrite pour deux flûtes sopranes, une flûte alto, une flûte ténor et une flûte basse. L'écriture en est très classique, ce qui ne veut pas dire que cela manque de charme, bien au contraire. Si le thème peut être joué par des élèves de premier cycle, les variations font appel à des flûtistes plus aguerris (jusqu'à début troisième cycle). Toutes les variations ne sont pas en quintette : duos, trios se succèdent. L'ensemble pourrait être donné avantageusement en audition par toute une classe de flûte à bec. C'est en tout cas une œuvre aussi variée qu'intéressante.
 


MUSIQUE DE CHAMBRE

Sanam GHARACHEH : Une petite question pour alto, violoncelle et contrebasse. Assez facile. Delatour : DLT2532.
Publiée dans la collection « Le temps des basses », cette courte pièce en trois parties touche au tonal, au modal et à l'atonal avec beaucoup de fluidité et de charme. Il y a même un passage que les jeunes interprètes doivent jouer « non synchrone » et ils sont priés de s'attendre pour commencer ensemble la dernière partie. Il s'agit, pour la contrebassiste qui en est l'auteur, de rendre la musique contemporaine accessible aux jeunes instrumentistes. Elle y réussit ici pleinement.


Anthony GIRARD : Une îcone  pour vibraphone et orgue. Delatour : DLT2475.
L'indication de départ : « Modéré, mais joyeux, bondissant comme une danse immatérielle » résume admirablement le contenu de cette œuvre. Ce n'est pas le dessin de l'icône mais le chatoiement de ses couleurs qui doit iriser cette pièce conçue quasiment comme un kaléidoscope aux multiples facettes. La partie d'orgue « est basée sur quatre accords répétés jusqu'à la fin de la pièce ». Répétés, certes, mais monnayés sans cesse. Il faudra, bien sûr, que l'instrument, et pas seulement l'organiste, soit capable de traduire ces jeux de lumière…


Jean-Christophe AURNAGUE : Suite ailée.  Transcription pour hautbois, basson et orchestre à cordes de Christian Escaffre. Delatour : DLT2555.
On se reportera, pour les commentaires sur cette œuvre, à ce qui en est dit plus haut dans la rubrique « orgue ». Il s'agit en effet d'une œuvre pour orgue. Nous n'avons pas trouvé d'explication à cette transcription, manifestement faite en plein accord avec l'auteur. Nous ne pouvons ici que redire toutes les qualités de ce triptyque.



Jean-François PAULÉAT : Première Suite en Trio  pour flûte traversière, flûtes à bec et violon. Deuxième Suite en Trio  pour flûte traversière, flûtes à bec et violon. Delatour : DLT2167 et DLT1960.
Nous réunissons en un seul compte-rendu ces deux œuvres car elles comportent beaucoup de points communs. Qu'on ne se trompe pas sur la mention « flûtes à bec » au pluriel : il y a bien un seul instrumentiste pour toute la famille des flûtes, dont il jouera parfois simultanément. Les deux suites se complètent. Il s'agit à chaque fois d'un bouquet de dix courtes pièces très variées qu'on pourra jouer à la suite, dans le désordre, séparément, au gré des humeurs et des besoins des interprètes. L'écriture est élégante, à la fois classique et inventive, fort agréable en tout cas. L'instrumentation atypique concours au piment de l'ensemble.

 



ILBARRITZ impressions romanesques - Pièces de concert pour grand-orgue de Jean-Christophe Aurnague

Recension d'Édith WEBER dans
l'Éducation Musicale n°97 de novembre 2015

ILBARRITZ impressions romanesques - Pièces de concert pour grand-orgue de Jean-Christophe Aurnague

2 CDs. Référence CDT0026.  TT : 46'31+48'51

Distribution : DELATOUR FRANCE

Jean-Christophe Aurnague, né en 1961 à Bayonne, a été le brillant élève notamment d'Ermend Bonnal et, plus tard, de Xavier Darasse. En 1986, il est titulaire des Grandes-Orgues de l'Église royale de Saint-Jean-de-Luz et, 10 ans après, de l'Église du Sacré-Cœur à Monaco où il participe aussi à de nombreuses célébrations. À temps perdu, il compose pour son instrument. Ces deux disques ont été enregistrés en 2014 et 2015 à l'Orgue Tamburini (1979) de l'Église St Charles de Monaco.
Le CD 1 est intitulé : Impressions romanesques d'Ilbarritz. Il s'agit de Pièces de concert pour grand-orgue évoquant la « lumière jaillie du granit », les « litanies de la mer » et une « rhapsodie labourdine » (cet adjectif en dialecte basque se rapporte à la région de St-Jean-de-Luz), ainsi que des Chants spirituels (Kantu izpiritualak) s'inspirant du folklore et des traditions locales. Ses Impressions romanesques (CD 1 : plages 1-3 ; CD 2 : pl. 2-4) sont descriptives : d'une part, elles restituent musicalement la lumière, la mer, les déferlantes des océans et des cieux ; d'autre part, elles rappellent des Légendes de Biarritz (CD 2 : pl. 3) et Ilbarritz Toccata (CD 2 : pl. 4). Quant aux Chants spirituels (Kantu izpiritualak), ils sont intitulés : Méditation sur le cantique basque « Zato, Izpiritua » (CD 1 : pl. 4), en perpétuel mouvement. Cette même inspiration se retrouve dans la Toccata sur un cantique basque à N.D. de Roncevaux (CD 1 : pl. 5), de facture plus classique, massive, avec des oppositions de claviers et de nuances ; Hor Zaude, Jesus (Tu es là, Seigneur Jésus), très élaboré,  s'élevant lentement des profondeurs, oscillant entre discrétion et brillance pour aboutir à une conclusion énergique (CD 1 : pl. 6) ; ainsi qu'un Choral, Variations et Toccata sur un Chant basque de la Messe des morts (CD 2 : pl. 1 ; 21' 06), de caractère massif, bien enlevé (nécessitant une virtuosité à toute épreuve) ou évocateur, avec des registrations et peintures d'atmosphère très diversifiées. 

Les Éditions DELATOUR FRANCE ont le mérite non seulement de publier les partitions de Jean-Christophe Aurnague, mais encore de les enregistrer. À noter également la présentation originale si bien ciblée par Jean-Claude Thévenon de ce coffret hors du commun, qui se veut aussi un In memoriam au regretté Chanoine Henri Carol (1910-1984), organiste et maître de chapelle émérite de la Cathédrale de Monaco. Jean-Christophe Aurnague s'impose à la fois comme remarquable organiste et ardent défenseur de la musique d'inspiration basque.